Sigo con el repaso a los libros que he leído durante los últimos meses. Ahora toca el turno de las novelas. Si los planes salen según lo previsto y no me traga un vórtice interdimensional hacia la zona negativa entre los conciertos de Pablo Alborán y Maldita Nerea, en los próximos días dedicaré un post a las monografías y otro a los cómics que han caído últimamente. Sigue leyendo
Pocas veces he tenido que dar tantas explicaciones en mi entorno por haber pagado por ver una película como Spring Breakers. La verdad es que no entiendo a qué viene tanto revuelo si yo no se las pedí a ninguno de los que pagó por ver Lincoln o Los Miserables. Pero vistas las encendidas reacciones en contra de la película, me queda clara la habilidad del director Harmony Korine para hacer películas que resultan incómodas a muchos espectadores de cine (y especialmente a gente que no ve sus películas). Y también que el tema de la adolescencia da pie a fuertes polémicas. Se trata una etapa de la vida fascinante, intensa, un momento de inocencia y experimentación, en el que los cuerpos están plenos de fuerzas pero los corazones llenos de inseguridades. Y el cine no siempre consigue tratar con acierto estos estallidos hormonales. La mayoría de las películas que retratan estas edades (tanto las que se dirigen de forma clara a un público adolescente como las que buscan una audiencia más adulta) suelen estar narradas desde el punto de vista condescendiente de los adultos y evitan ofrecer cualquier mensaje mínimamente elaborado que vaya más allá de las exaltaciones del valor de ser joven (esto es, ser guapo, heterosexual, monógamo y tener un futuro lleno de prosperidad) o de las visiones moralizantes que tratan de poner de relieve –generalmente desde una perspectiva sensacionalista- los peligros de echar a perder una vida antes de tiempo. Frente a todo esto, el cine sobre adolescentes que a mí me interesa es el que se adentra en ese mundo exclusivo en el que el futuro no existe y los adultos son un obstáculo para la felicidad. Podría citar decenas de películas sobre todo esto, pero me voy a quedar con cinco que me parecen útiles para poner en contexto a Spring Breakers.
Esta mañana se ha dado a conocer que Mo Yan es el ganador del Premio Nobel de Literatura de este año (por cierto felicidades a todos los quinielistas que en los últimos daban por seguro que este iba a ir a un escritor norteamericano y/o mujer, o a Haruki Murakami, porque no han dado ni una). Así que hoy toca hablar de libros. Y como ando escaso de ideas voy a tirar de archivo y voy a recuperar una rápida reseña que escribí de “Fun Home. Una familia tragicómica” de Alison Bedchel allá por el año 2009 para el blog www.alnortedelnorte.com . El link sería este
Y es que entre las muchas virtudes de esta novela gráfica está la capacidad para transmitir el amor por la literatura como pocas veces he visto en una obra en viñetas. Como comento por ahí,
Fun Home va más allá. Las referencias literarias llenan sus viñetas: Camus, Proust, Henry James, Scott Fitzgerald, James Joyce, Oscar Wilde, La Familia Adams, El viento entre los Sauces, James y el Melocotón Gigante… Algunos aparecen de forma explícita, otros no tanto. Por otro lado, bibliotecas y librerías son escenarios recurrentes durante toda la obra, el padre de Alison es profesor de inglés, su madre actriz de teatro… Para alguien como yo, que me tiro media vida enterrado entre libros, este comic me resulta terriblemente cercano.
Por cierto, Random House Mondadori acaba de publicar “¿Eres mi madre? Una tragicomedia”, lo que vendría a ser la secuela de este “Fun Home”. Aun no he podido leerlo, pero ni que decir tiene que este volumen tiene una pinta tremendamente apetitosa.